Nadine Jeanne, élue de Puteaux

Derniers jours pour le Salon des artistes de Puteaux (6-21 octobre)

Le salon des artistes de Puteaux fermera ses portes dimanche prochain soit le 21 octobre. L'exposition présente les oeuvres de plus de 45 artistes habitant notre ville. Avec de belles surprises comme un portrait de Picasso par Mez, la série Les Océanic de Soazig Souffleux (photo) ou encore les paysages de Nilani Liyanage. Il y aurait bien d'autres noms à citer. A vous de faire votre choix !

L'ancien atelier du peintre René Pradez

Lors du dernier conseil municipal j'ai demandé que soit signalé en ville l'emplacement des anciens ateliers de peintres. Celui de René Pradez se trouvait au 51 rue Pasteur. L'artiste y a réalisé son oeuvre pendant plus de 50 ans. Il fut démoli le 18 novembre 2015 et remplacé par un jardin qui pourrait très bien porté son nom.

René Pradez (5 mars 1933 - 26 mars 2013) s'installe à Puteaux en 1963 et devient très vite ami avec Camille Renault dont il fera plusieurs portraits et avec Jacques Villon dont il admire l'oeuvre. Il s'inscrit ainsi dans la lignée du groupe de Puteaux comme Roland Biergé, Jean Chevolleau ou le baron Pierre de Courtens.
Ses oeuvres sont actuellement à l'abri dans un local prêté par la mairie et on espère toujours les voir un jour exposées.

Voir la page facebook de René Pradez

Lire ci-dessous les précisions apportées par Marie-José Pradez

Le tagueur Blade en expo à l'Alternatif

Blade, l'artiste américain de 62 ans qui a tagué durant les années 70 des milliers de rames de métros new yorkais, dévoile à l'Alternatif quelques-unes de ses œuvres dont certaines immortalisées par la célèbre photographe Martha Cooper.

J’ai commencé en 1972 à quinze ans, maintenant j’en ai 62 ans, sourit Blade. Entre 1972 et 1984, j’ai peint 5 000 trains et je n’ai jamais été arrêté. Mes œuvres sont ensuite passées du graffiti à de l’art beaucoup plus construit.

L’exposition (et le restaurant attenant) est à découvrir gratuitement jusqu'à la fin de l'année, du lundi au vendredi, de midi à 21 heures. Cependant l’Alternatif peut être inaccessible en cas de privatisation du lieu.

Plus d’informations sur lalternatif.fr

>Voir ou revoir l'exposition 2017 : Make our planet green again

Street art au féminin à La Défense

Du 19 au 22 septembre le street art sera une nouvelle fois à la fête sur le parvis de La Défense. Pour la quatrième édition de l’Underground Effect, le Projet Saato a décidé de mettre les femmes à l’honneur cette année en conviant quinze graffiti-artistes.

Issues de dix pays différents (Canada, Colombie, France, Grèce, Mexique, Pays-Bas, Suède, États-Unis,…), elles réaliseront durant trois jours (du mercredi au vendredi entre 10 heures et 19 heures) des grandes peintures artistiques en live. (...)

En savoir plus sur Défense-92 

Photos © NJ : Peintures réalisées le 18/09

Camille Renault au musée de Rouen

A voir au musée des beaux arts de Rouen, ce beau portrait de Camille Renault peint en 1944 par Jacques Villon (alias Gaston Duchamp). 

Camille Renault qui a tenu un restaurant rue de la République à Puteaux de 1925 à 1967 a noué des relations très étroites  avec Jacques Villon à qui il offrait des repas contre des tableaux (cent repas pour un tableau). Jacques Villon habitait Puteaux depuis 1906 et y est mort en 1963.

Après son décès, Camille Renault a décidé de quitter la ville. Il écrit à propos de son ami :

Au début, quand il venait chez moi, il n’était pas connu, pour vivre il gravait les tableaux des autres.
Il aimait s’entourer, il emmenait des artistes ou bien, il venait avec LHOTE…
Je ne vivais que pour lui. Quand il venait, c’était comme s’il m’appartenait.
Puteaux sans lui, ça n’avait plus d’attrait, ça ne m’intéressait plus.
J’ai abandonné.

Voir la note Quand Camille Renault évoque Jacques Villon

Photo © Emmanuel D.

Un parcours artistique pour fêter les 60 ans de La Défense

Pour célébrer les soixante ans du quartier d’affaires*, Paris La Défense (PLD), le nouvel établissement en charge de l’aménagement, la gestion et l’animation de La Défense va lancer cet été « Les Extatiques ». Dès le 5 juillet et jusqu’au 21 octobre, les passants pourront tout le long de l’esplanade redécouvrir d’un autre œil ce quartier né en 1958, grâce au parcours artistique imaginé par Fabrice Bousteau.

Plus qu’une exposition, Les Extatiques est un vrai voyage poétique, dessiné par neuf artistes : un banc géant imaginé par Lilian Bourgeat,
le labyrinthe de tournesols de Fanny Bouyagui/Art Point M,
Hanif Kureshi et son personnage gigantesque, les arbres fantomatiques de Vincent Lamouroux, l’immeuble renversé de Leandro Erlich, la portée musicale de Matteo Nasini ou encore les Insta’mirrors d’Encoreunestp et la mise en lumière d’un espace sous-dalle par Pablo Valbuena ; le tout guidé par Soundwalk Collective.

Entre jeux d’échelles, renversements, perspectives détournées et jeux de lumières, Les Extatiques invite ses habitants d’un jour, d’un soir et de toujours, à redécouvrir Paris La Défense au travers d’une balade artistique insolite.

Photo © NJ : Banc géant de Lilian Bourgeat à Taninges

* C'est en septembre 1958 que l'Établissement public pour l'aménagement de la Défense (EPAD) est créé par l'État pour construire, gérer et animer le quartier.

Les ateliers du Palais de la culture de Puteaux en exposition

Du 6 au 23 juin, celles et ceux qui ont participé aux ateliers du palais de la culture exposent leurs créations (photographies, céramiques, peintures, mosaïques, patchwork...) réunies autour du thème des jardins.
Palais de la culture rue Chantecoq fermé dimanche et samedi après-midi.

Jean et Julien Solé en dédicace au festival BD de Puteaux

La BD c'est pas que pour les enfants ! Les Solé père et fils sont présents ce week-end au festival BD de Puteaux. S'ils semblent bien calmes et inoffensifs tous les deux, leurs dessins en revanche sont explosifs et ravageurs. Jean Solé a participé à la création du mensuel Fluide glacial dans lequel il a dessiné entre autres les séries Pop & Rock & Colégram, Superdupont, ou encore La Salle des machines.

Pop et Rock et Colégram est l'une des rares séries à être consacrée à la pop et au rock 'n' roll. Le principe est de mettre en images les traductions françaises de grandes chansons de certains groupes américains ou anglais. Le résultat est toujours surprenant, les textes n'ayant parfois pas le moindre sens !

Quant à son fils, Julien / CDM, né en 1971, il a notamment publié "Cosmik Roger", scénarisé par Mo/CDM (7 tomes), et "Planet Ranger", écrit par Jean-Louis Janssens. Avec Yan Lindingre, il a signé la satire politique "Business Is Business" ainsi que la série "The zumbies", un cocktail détonnant mêlant rock et zombies!

Les aventures du groupe de rock, The Zumbies, se déroulent en 2023 dans une ambiance post-apocalyptique. L'Eglise chrétienne réconciliée d'un côté et les rockeurs confédérés de l'autre se disputent les lieux de culte. Ainsi, le Sacré-Coeur rebaptisé le "Holy Rock Empire" est-il devenu la Mecque du punk-rock...

Photos © NJ - Palais de la médiathèque le 26/05/2018

A Puteaux, sur les traces de Kupka

A l'été 2007, Barbara Jaklova, une jeune étudiante tchèque, est venue à Puteaux pour en savoir plus sur le peintre Kupka qui y vécut de 1906 à 1957. 

 

Je l’ai accueillie. Nous sommes allées aux archives municipales et rue Edouard Vaillant où se trouvait le restaurant de Camille Renault : Kupka y avait ses habitudes. Je lui ai aussi montré l'emplacement de l’ancienne rue Lemaître où se trouvait sa maison-atelier. Difficile de trouver autre chose, sinon les tours de La Défense qui portent son nom. 

 

Barbara voulait aussi savoir où se trouvaient les cendres de Kupka. Personne ne s’en était inquiété auparavant. Nous avons finalement trouvé l’emplacement de l’urne au cimetière du Père Lachaise. Curieusement, le succès de notre recherche aura un impact déterminant sur le rapprochement entre Puteaux et la région d'Hradec Králové d'où est originaire Kupka...

 

Barbara a ensuite rédigé en français un remarquable mémoire sur ce précurseur de l'art abstrait. On peut le consulter sur le site de l’Université Masarykova : https://is.muni.cz/th/184132/pedf_b/Bakalarska_prace__B._Jaklova.pdf

 

Elle souhaitait par ce travail contribuer à ce que le nom de František Kupka soit plus connu dans sa région natale, dans toute la République tchèque, et à Puteaux où il est mort, expliquer l’importance de ses œuvres et de cette façon contribuer aux relations culturelles tchéco-françaises. (…) 

 

On peut considérer que son voeu a été en grande partie exaucé : un partenariat est né il y a 10 ans entre Puteaux et Opocno (ville natale de l'artiste), une belle exposition "Kupka et le groupe de Puteaux" s’est déroulée cet hiver à Prague et en ce moment, c’est Paris qui lui rend hommage avec une grande exposition au Grand Palais. N’hésitez pas à vous y rendre pour renouer avec le passé culturel de notre ville.

Nadine Jeanne pour le groupe Demain Puteaux! 

Tribune à lire dans le Puteaux infos de mai

A la (re)découverte de Kupka

2017-2018 aura été l'année Kupka, artiste tchèque né à Opocno en 1871 et mort à Puteaux en 1957. Après une grande exposition cet hiver à Prague, une seconde vient d'ouvrir à Paris au Grand Palais.

La rétrospective exceptionnelle du Grand Palais, retrace le parcours de František Kupka, ses débuts marqués par le symbolisme et son évolution progressive vers l’abstraction dont il sera l’un des pionniers. 300 peintures, dessins, gravures, livres et documents redonnent vie à l'artiste et dévoilent sa personnalité engagée et singulière.

Kupka arrive en France en 1896, il s'installe d'abord à Montmartre puis il emménage en 1906 rue Lemaître à Puteaux où il se trouve plus au calme. Il aura pour voisin Jacques Villon (frère de Marcel Duchamp) et participera aux dimanches du groupe de Puteaux qui réunissaient une partie des cubistes de l'époque. Mais lui-même restera toujours à l'écart des courants. Plusieurs photos de l'exposition le montrent dans son atelier de Puteaux.

 Au fil des salles, on découvre ses dessins satiriques à tendance anarchisante publiés dans L'assiette au beurre, des oeuvres expressionnistes comme La dame au rouge à lèvres, puis des oeuvres plus abstraites. On sent ses recherches sur le mouvement et la musique dans Fugue à deux couleurs, l'explosion du vivant dans Printemps cosmique, ou encore la recherche de l'équilibre et l'écho des couleurs dans ses dernières toiles.

Bien qu'il soit un pionnier de l'abstraction, il refusera toujours l'appellation d'artiste abstrait, et s'en expliquera ainsi:
"Ma peinture, abstraite ? Pourquoi ? La peinture est concrète : couleur, formes, dynamiques. Ce qui compte, c'est l'invention. On doit inventer et puis construire."

Un beau parcours qui nous fait découvrir l'importance de l'oeuvre de Kupka et sa place dans l'Art du XXème siècle.

Photos (NJ) : La dame au rouge à lèvres (1908) - Printemps cosmique (1913-1914) - Evènement intime (1951-1952) - Kupka chez lui