Nadine Jeanne, ex-élue de Puteaux

La Grange aux chevaux de Camille Renault

(...) Grâce à son travail de restaurateur et de marchand de tableaux, il put devenir le mécène d'une pléiade de jeunes artistes. Il les logeait, les nourrissait et les alimentait en peinture. Camille leur demandait en échange de lui peindre des chevaux, une femme à la fenêtre ou son portrait. (...) Bientôt les tableaux s'accumulent et certains prendront une valeur inestimable. Camille se retrouvera à la tête d'une des plus prestigieuses collections privées du monde. Pour exposer ces oeuvres, Camille achète en 1952 une ferme dans le village de Broué entre Dreux et Houdan. Elle sera baptisée "Le bateau de pierre".

Il quitte Puteaux en 1967 : La Défense se construit et les bulldozers détruisent peu à peu les ateliers de ses amis peintres. Il ouvre une galerie boulevard Haussmann. Il vit dans deux pièces aménagées en sous-sol. Aucune fenêtre, seulement des peintures. Lorsqu'il reçoit une toile, il la "teste". Il la place en évidence de façon à la voir en s'endormant, en se réveillant, en mangeant. Puis il change de toile. Si la première lui manque, c'est qu'elle "tenait". "Ici, ce n'est que le banc d'essai, déclare-t-il à un journaliste venu l'interroger. Si la toile "tient", je l'embarque sur mon bateau à Broué." (...)

Voir la note Hommage à Camille Renault (6 août 2004)

Photo © les amis de Macario Vitalis : Camille Renault dans "la grange aux chevaux" au sous-sol du bateau de pierre à Broué

Exposition Macario Vitalis à Puteaux

Hier a été lancée maison Lorilleux l'exposition Macario Vitalis, un peintre philippin en France en présence du maire de Puteaux et de l'ambassadeur de la république des Philippines. Ce peintre est resté une vingtaine d'années à Puteaux où il fut logé par le grand restaurateur et mécène Camille Renault.

La rencontre entre VITALIS et le restaurateur-mécène Camille RENAULT a été fondamentale dans la vie de VITALIS : il est resté vivre près de 20 ans auprès de la famille de Camille RENAULT, logeant dans une chambre de bonne au-dessus du restaurant de Puteaux. VITALIS y disposait d’un atelier et il exposait ses toiles dans le restaurant que le « tout Paris » artistique fréquentait, de 1925 à 1967. La rencontre entre les deux hommes aurait eu lieu vers les années 1935-1936. Et VITALIS ne quittera Puteaux qu’en 1957, pour s’installer à Plestin-les-Grèves. Il continuera à fréquenter Camille RENAULT, exposant ses toiles dans le second restaurant de Big boy « Le Bateau de pierre » à Broué (Eure-et-Loir) ou à la galerie du boulevard Haussmann.

Voir le site Macario Vitalis

A noter que la ville de Plestin-les-Grèves a prêté plusieurs tableaux. La ville de Puteaux dispose d'un tableau montrant la mairie un jour de marché ainsi que de plusieurs croquis sur panneau en isorel représentant quelques moments de la vie de Camille.
Les autres oeuvres viennent de la collection de Christine Thorailler, commissaire de l'exposition.

Photo © NJ - Buste de Macario Vitalis - Maison Lorilleux

Quand Metzinger rejoint le Groupe de Puteaux

Jean Metzinger, né le 24 juin 1883 à Nantes et mort le 3 novembre 1956 à Paris, est un peintre, théoricien de l'art, écrivain, critique d'art et poète français (...).
Les premières œuvres cubistes de Metzinger, dont Baigneuses (1908) et Nu à la cheminée (1910), partagent beaucoup d’éléments plastiques avec ce que Picasso et Braque peignent à l’époque.

Cependant, dès 1911, il s’émancipe de la ligne artistique rigide des deux pères du cubisme, et crée des toiles moins axées sur la décomposition.
Le goûter (photo), peint en 1911, que l’on a surnommé « La Mona Lisa du cubisme », est sans doute le chef-d’œuvre de Metzinger. Exposée au Salon d’Automne de la même année, cette peinture, beaucoup plus accessible que ce que produisent Braque ou Picasso à l’époque, connaît un succès alors inégalé par les deux maîtres.

Il est alors prêt à rejoindre le Groupe de Puteaux. Ce groupe d'artistes, formé autour des frères Duchamp (Marcel Duchamp, Raymond Duchamp-Villon et Jacques Villon), s'attache à donner un fondement scientifique au cubisme. Ils se retrouvent chez Jacques Villon à Puteaux mais aussi chez Albert Gleizes à Courbevoie. Ils organisent en 1912 l'importante exposition de la Section d'Or qui réunit entre autres Gleizes, Gris, Léger, Metzinger.

Voir le guide artistique

Avec Albert Gleizes, Jean Metzinger écrit le premier traité majeur sur le cubisme, Du "Cubisme" en 1912. 

Bord de Puteaux, une toile de M. Vitalis

Une nouvelle vente d'un tableau de VITALIS s'est tenue le 15 février 2021 à Rouen. Il s'agit d'un tableau de 1939 intitulé "Bord de Puteaux". A l'époque VITALIS vit chez Camille Renault, au 66 avenue de la République à Puteaux.

A noter dans ce tableau une signature originale, avec un M devançant VITALIS (deux autres exemples répertoriés à ce jour, en 1938 et 1939). La toile a été vendue 5.000 euros.

Voir le site dédié au peintre Macario Vitalis

Précisions de la SHALP : Cette oeuvre présente le pont de Neuilly en cours d'élargissement vu de la berge côté Courbevoie. Les pierres du 1er plan, les poutrelles métalliques ainsi que les grues évoquent la transformation du paysage par l'urbanisation. (...)

Retour du Graffic Art festival à Puteaux

C’est une ambiance animale qui va régner à Puteaux ce week-end. En effet, le Graffic Art Festival se réinstalle pour une 11ème édition, avec le monde animal en thème principal.  (...) Dès cette semaine, une vingtaine d’artistes de tous les horizons de la culture urbaine, et du monde entier, viendront installer leurs œuvres dans différents endroits de la ville.

Des univers déjà présents l’an passé seront à retrouver, comme celui de Marko 93, qui mélange l’art du graffiti à celui de la calligraphie, ou celui de Sweo & Nikita et de leurs fascinantes anamorphoses. D’autres talents qui n’étaient pas encore venus seront de la partie, comme Licéa, artiste très liée au thème naturel, et qui propose des créations pleines de poésie. (...)

Lire l'article de La gazette de la Défense

Les œuvres seront à découvrir : Gare de Puteaux • Square des marées • Passerelle Coty • Palais de la Médiathèque • Palais de la Culture • Hôtel de Ville et Esplanade • Écoquartier des Bergères

Photo © NJ : Fresque sur le palais de la médiathèque (2020)

Photo © NJ : Fresque sur l'esplanade de l'Hôtel de Ville (2021)

Kupka aux origines du monde au musée d'Orsay

Le musée d'Orsay consacre pour la première fois une exposition à la croisée des sciences et des arts qui confronte les principaux jalons des découvertes scientifiques avec leur parallèle dans l'imaginaire.
Les origines du monde : L'invention de la nature au XIXe siècle. A voir jusqu'au 18 juillet 2021.

Dans la deuxième moitié du XIXème siècle, Darwin et ses adeptes, comme Haeckel en Allemagne, interrogent les origines de l'homme, sa place dans la Nature, ses liens avec les animaux ainsi que sa propre animalité dans un monde désormais compris comme un écosystème. Ce bouleversement dans les sciences, ainsi que les débats publics qui traversent le siècle, influencent profondément les artistes comme l'artiste tchèque Frantisek Kupka bien connu à Puteaux où il a vécu 50 ans jusqu'à sa mort en 1957. 

Photo : Frantisek Kupka (1871-1957) livre dans son tableau Anthropoïdes une représentation moderne de premiers hommes figurant une lutte à mort entre deux bipèdes musculeux et velus pour la conquête d'une femme. (1902, Prague, Galerio Zdenek Sklenar)

Jean-Claude Bobin, peintre de Puteaux

Jean-Claude Bobin a peint Puteaux, la ville où il est né jusqu'à sa mort intervenue le 4 mai 2021 à l'âge de 77 ans. Plus de 80 tableaux sont consacrés au Puteaux tel qu'il l'a connu quand il était jeune. Son premier atelier se situait au 79, rue de la République face au célèbre restaurant de Camille Renault. 

Sur son site, on découvre qu’il a appris le métier de restaurateur, qu’il a réalisé une copie exacte du rideau d’avant-scène du Théâtre de L’Odéon, qu’il a restauré le plafond du château de Rueil Malmaison et qu’il a offert un ciel aux inspirations divines à l’église Saint-Martin de Neuville-Bosc en 2005. Jean-Claude Bobin est un chercheur en quête de création et a dédié 10 ans de sa vie à un projet colossal, le Cube en Boule, « le moment où la peinture devient spatiale ». Cette installation monumentale déforme les perspectives et offre une nouvelle manière d’aborder l’art.

Lire l'article sur Puteaux culture

Photo © Nadine Jeanne : Tableau de Jean-Claude Bobin suggérant l'intérieur du restaurant de Camille Renault (à voir à la maison de Camille rue Benoît Malon) - Plusieurs oeuvres de Jean-Claude Bobin sont également exposées au musée de la Section d'Or.

Tableau de Vitalis avec monogramme de Camille Renault

Le propriétaire d'un tableau de Macario VITALIS a découvert le site internet des amis du peintre et a transmis la photo de ce tableau : il s'agit d'une petite crucifixion inachevée de 1964 qui présente au dos un superbe exemple du monogramme de Camille RENAULT (je rappelle qu'il représente un taureau, son signe astral, et non pas un chat ...). Voici la fiche du tableau, qui enrichit la présentation de ce thème "crucifixion" sur le site.

Rappel : Macario Vitalis (1898-1989) est un peintre philippin qui a travaillé en France des années 1920 au milieu des années 1980, et plus particulièrement à Puteaux dans les Hauts de Seine (92) puis à Plestin-les-Grèves en Bretagne.

Après des études dans les écoles des Beaux Arts de San Francisco et Philadelphie, il arrive en France au milieu des années 1920. Il appartient alors à l'école de Paris et peint la butte Montmartre et ses abords. Dans les années 1930, il s'installe à Puteaux chez Camille Renault et fréquente assidument les artistes qui l'entourent à savoir Jacques Villon et le groupe de Puteaux. Ayant un passeport américain du fait de son appartenance au Commonwealth des Philippines, il est interné par les Allemands de 1941 à 1944 au Camp de Royallieu à Compiègne. Son premier contact avec la Bretagne a lieu en 1946, à la suite de sa participation à une colonie de vacances. Il s'y installe en 1957, jusqu'à son retour aux Philippines où il meurt en 1989. Influencé par Jacques Villon, au début de sa carrière, il adopte un style inspiré du cubisme avant de revenir à un style inspiré par l'impressionnisme puis par le pointillisme. (...)

Photo 1 : Fiche du tableau "Crucifixion"

Photo 2 : Monogramme de Camille Renault / Ceci est un taureau (son signe astrologique), aimait-il à préciser.
Document envoyé par l'un de ses amis Claude Bigey

Macario Vitalis : Dîner chez Camille Renault à Puteaux

Macario Vitalis (1898-1989) est un peintre philippin qui a travaillé en France des années 1920 au milieu des années 1980, et plus particulièrement à Puteaux puis à Plestin-les-Grèves en Bretagne.

Après des études dans les écoles des Beaux Arts de San Francisco et Philadelphie, il arrive en France au milieu des années 1920. Il appartient alors à l'école de Paris et peint la butte Montmartre et ses abords. Dans les années 1930, il s'installe à Puteaux chez Camille Renault et fréquente assidument les artistes qui l'entourent à savoir Jacques Villon et le groupe de Puteaux. Ayant un passeport américain du fait de son appartenance au Commonwealth des Philippines, il est interné par les Allemands de 1941 à 1944 au Camp de Royallieu à Compiègne. Son premier contact avec la Bretagne a lieu en 1946, à la suite de sa participation à une colonie de vacances. Il s'y installe en 1957, jusqu'à son retour aux Philippines où il meurt en 1989. Influencé par Jacques Villon, au début de sa carrière, il adopte un style inspiré du cubisme avant de revenir à un style inspiré par l'impressionnisme puis par le pointillisme. (...)

L'artothèque de Puteaux détient plusieurs de ses oeuvres : Vue de l'hôtel de ville, jour de marché /Assemblée de 11 personnages dont Camille Renault /Vue d'une église (1941) /Le colonel Lyautey et le palais de Rabat /Vue d'un village normand /La boulangerie Bourbonneux /Le cabaret /Le restaurant de Camille Renault /Vue de Paris et portrait de Camille Renault.

Si ce peintre vous intéresse, vous pouvez adhérer à l'association des amis de Macario Vitalis 

Kupka au musée Kampa de Prague

Je profite du voyage de l'un de mes amis à Prague pour vous dire un mot du musée Kampa où l'on trouve de nombreuses oeuvres de F. Kupka : un artiste qui a vécu plus de 50 ans dans notre ville où il est mort en 1957.

Le musée Kampa (Museum Kampa) est une fondation privée consacrée à l’art moderne et contemporain, située à Prague sur l'île Kampa. Il a ouvert ses portes en 2003. Il dévoile toute une génération de créateurs interdits d'exposition sous le régime communiste et dont les oeuvres ont été achetées par Meda Mládková (1) et son époux, Jan Viktor Mládek.

Installés, depuis les années 1960, à Washington, Mládková - historienne de l'art - et son époux - homme d'affaires - ont rassemblé plus d'un millier d'œuvres d'artistes tchèques et slovaques du xxe siècle et des centaines de travaux de leurs collègues polonais, hongrois, yougoslaves, russes, américains, français et belges. En 1989, peu avant la chute du communisme, Jan Mládek décède. Après la Révolution de velours, Meda offre cette collection unique en son genre, évaluée à plus de 12 millions d'euros, à la ville de Prague. (Wikipédia)

Photos @ J.-F. Gilmer : Musée Kampa - 1. Io - la vache de F. Kupka (1910) - 2.  L'Acier boit (1927) - 3. La Forme du bleu (1924)

Voir aussi sur ce blog A la redécouverte de Kupka  (2018)

(1) En 1955, Meda Mládková, étudiante à l’université de Paris, a rencontré Kupka dans son atelier de la rue Lemaître à Puteaux. "Un vieux monsieur dans un blanc manteau lui a ouvert la porte. Elle a dit qu’elle était une étudiante en histoire d’art et qu’elle était une Tchèque en exil. Les yeux du vieux monsieur se sont tout de suite illuminés, il l’a amenée dans son atelier. Elle était comme dans un rêve, elle a couru d’un tableau à l’autre et elle disait que c’était splendide, beau et qu’elle sentait l’émotion. Ces peintures l’ont ravie. Il n’y avait pas de figures sur les tableaux, seulement des lignes et de belles couleurs. (...)"

Extrait du mémoire de Barbara Jaklova sur Kupka